装裱书画需要有完备的工具和材料。 工具主要包括：①工作室，要求宽畅明亮通风。②案台，以坚实的木材做成，用朱红油漆罩面，使之光滑平整。③大墙或壁，分木板墙和纸墙两种，前者适用于气候潮湿之处，后者多用于干燥之处。要求平整、光洁。④裁刀，用于裁切纸、绢、绫、锦的材料和挖配、裁画心及修补破洞。其刀刃锋利平直，呈马蹄形，又名马蹄刀。⑤裁板，用于裁切之垫，多以质细纹直的椴木、银杏木或柳木为之。⑥裁尺，用于裁切画心材料时作界尺之用，多用楠木、杉木制成。⑦棕刷，用树棕编扎制成，有南、北方之分，前者小且薄，后者大而厚。⑧排笔，由几支乃至20余支羊毫笔并排扎接而成，用于刷浆糊。⑨竹启子，用大毛竹制成，呈剑形，前部薄而光滑，半圆形，后部粗厚。⑩针锥，用于扎眼、转边和排毛等。砑石，用以砑磨画背，以质细光滑的鹅卵石为之。另外还有浆油纸，水油纸等。 材料主要有：①纸，多用生宣纸，一般用作托画心，托绫绢或配覆背等。②绢，是平纹织物，用蚕丝织成，有粗细之分。③绫，亦用蚕丝织成，并织有各种图案，多用于裱幅的天头、地头、隔水等。④锦，丝织物，多为二方连续或四方连续的图案。多用作手卷包首、册页封面、轴幅锦眉和边框等。⑤浆糊，托裱所需的粘合剂。用去掉筋麸皮的淀粉或上好面粉打成，打浆时需放入适量明矾，以防以后虫蛀。⑥颜料，即中国画颜料，用于染制纸、绢、绫及为破损的画心补色等。⑦胶矾水，用胶和明矾及水三者混合而成，用于加固裱件的色彩和纸绢质地。⑧轴头，用在挂轴式和手卷式的装裱中。前者多用紫檀木、红木、花梨、瓷、象牙、角、金属等制成，呈蘑菇头等形状；安装在地杆的两端，既起到装饰作用，又便于画卷悬挂。后者常用象牙、瓷及金属等材料为主，圆形装于卷尾的上下两端。⑨画杆，分天杆、地杆，以杉木为主，要求平直，其中地杆要一定重量。⑩绳、带、别，用于捆扎别紧裱物。另外还须备有一些化学药品，加高锰酸钾、草酸、过氧化氢、丙酮、乙醚等，用于清除霉迹、污迹等。
书画装裱在中国有悠久的历史。早在战国时期就有帛画、缯书，至西汉即有装裱的绘画出现。如湖南长沙马王堆汉墓出土的帛画上端，装有扁形木条，系有丝绳，木条两端还系有飘带。南北朝时书画装裱多赤轴青纸，裱工有范晔、徐爱、巢尚之等人。书法家虞龢还著有装裱著作。至唐代始用织锦装书画，格调堂皇，高手辈出。张彦远在《历代名画记》中设“论装背裱轴”一章专门论述有关装裱事项。 宋代因书画繁荣，装裱亦获空前发展，多用绫绢作裱料，装裱样式丰富多彩。北宋宣和年间，装裱多是画心上下镶隔界，不镶绫边，周以古绸绢边栏之，称宣和裱。此时画家米芾兼善装裱，著《论鉴赏装裱古画》一文，颇有建树。元代宫廷设置专门机构，管理装裱书画。明清以来，随文人画大兴，以素绢或浅色绢作裱料的装裱逐渐增多。出现了地区性的装裱中心，所裱书画因绫绢色彩及操作技法及裱幅形式的不同而具有地方特色，如京（北京）裱、苏（江苏）裱等。明代周嘉胄撰《装潢志》一书，论述精微，人多重之。 另外，中国的书画装裱技术还传至日本、朝鲜，形成各自的独特风格。
装裱的好处
1、俗话说：“三分画心，七分画裱”；人靠衣装，马靠鞍。书画作品也是这样，好的装裱，不仅能给作品带来保护作用，而且还能增加视觉上的美感效果。
2、传统的手工装裱字画具有较长的保存时间，利于揭裱、修复作品，如若作品出现了败笔还可以进行补救，如：色垢、墨污、纸皱、残缺的处理等。同时要注意使用作品原有的绘画笔触、润色，这样能使得画面色彩更加润泽、亮丽、协调。可以增加作品的艺术神韵效果。
3、全手工宣纸，绫绢的裱件做工精细、腹背进行压光处理，石蜡打磨保持色彩的亮丽感，手感触摸光滑柔软，相当有质感效果。
4、字画在进行装裱之后，装饰在家庭、办公场所，可起到锦绣添花的装饰效果。使作品更显的大方美观，而且也使得作品的保存、珍藏。 [1]
书画外运包装，长短分类，以每包10件为佳，用纸、棉、泡沫在轴头间垫实，用
线绳或麻绳在两端和中间，以十字、井字型捆牢。外包装以牛皮纸、油纸或沥纸、塑料纸
之类包好，以防雨湿。
字画必须在一定的温度、湿度下存放，并保持空气流通。画架书柜存放保持离地
面半尺以上。每年秋晚季节，取出晾一次。
字画易被虫蚀、鼠咬，保藏书画场所，不能丢放食物，以免引出虫鼠。
书画存放，一般按年代分出大类，以花鸟、人物、山水分科，根据作者姓氏笔画
编号，名片中包括画名、作者、质地、尺寸，科学而详细的记载。此不仅适用于国家收藏
单位，同时个人收藏也可较正规地按此方法保管和建档，以便于查找。